Ett vackert förflutet och hopp om framtiden

 

Ynglingagatan 1 var ett ideellt drivet galleri i Stockholm under en stor del av 90-talet. Trots små medel visades svenska och internationella konstnärer av mycket hög klass. Carsten Höller, Takashi Murakami, Tom Friedman, Gunilla Klingberg är några av dem som ställde ut. Utställningsverksamheten byggde helt på medlemmarnas ideella engagemang liksom deras ekonomiska bidrag. Det fanns inga krav på intäkter och på så vis kunde konsten förhålla sig fri. En utställning med konst som ställts ut på Ynglingatan samt dokumentation av verksamheten visas nu på Moderna Museet. Det är en energifull exposé över vad många människor med lite pengar men mycket drivkraft kan åstadkomma tillsammans.

Vernissagepublik framför ett utav verken, en hylla som fylldes med urdruckna ölflaskor, "The Act of Drinking Beer With Friends Is The Highest Form of Art" av Tom Marioni

En utav dem som drev Ynglingagatan 1 är Karen Diamond. Sedan dess har hon bland mycket annat jobbat på galleri Lars Bohman

Lars Bohman är ett galleri som under de senaste åren mer och mer liknat en konsthandel. Därför är det uppfriskande att de nu bjuder på en utställning med Emily Sundblad, konstnär och gallerist bosatt i New York. Under vernissagekvällen förvandlades galleriet till ett utsnitt ur New Yorks konstscen med performance av Sundblad och kollegor. Dans, tummor, sång och en obehagligt hög ljudnivå som utmanade publiken, hur länge skulle den orka?
Givetvis fanns det målningar till salu. Färgglatt, naivt och med en ironisk blinkning åt Matisse. Kul att just galleri Lars Bohman visar upp hur man kan vara både experimentell och kommersiell.

Blandade resultat på Auktionsverket och Bukowskis höstauktioner för samtidskonst

Karin Broos, De röda skorna II, 2007, Akryl på duk, 108 x 78 cm såldes för 196 000 kr inklusive provision

Sedan den samtida konsten separerades från den moderna på auktionshusen har visningarna blivit bättre och objekten kommit mer till sin rätt. Genom att dessutom segla på den (i Stockholm) rådande hajpen av fotografi har auktionshusen skapat spännande auktioner som som visar steget in i framtiden. Internationellt inbringar samtidskonsten stora summor på auktioner, men trots den digitala världens möjligheter så är Stockholms konstmarknad främst en lokal företeelse.
Auktionsverket sålde verk för 13,7 miljoner kr inklusive köparprovision, återrop 26% i antal. Bukowskis sålde för 35, 7 miljoner kr inklusive provision. Den totala utropssumman var 40,6 miljoner kr, hela auktionen klubbades för 30,2 miljoner kr. Trots att flera rekord sattes och att fotoinslaget tydligt befäst sin position på auktionerna så fanns det många tunga återrop.

Konrad Klapheck, Die Selbstichere, 1970, 90 x 70 cm, uttrop 1,5 - 2 miljoner kronor, återropades

Bland framgångarna på Auktionsverket märktes Karin Broos, som gjorde debut i auktionssammanhang. Hennes stora turnerande utställning nu senaste på Sven Harrys Museum, har fått stor uppmärksamhet. Slutpriset 196 000 kr inklusive provision var inte oväntat (utrop 100 000-125 000 kr). Ulrik Samuelsons museala installation Sista Skriket/en vouge!/relikt med utrop 1 000 000 - 1 200 000 kr blev inte såld, trots lång exponering i utställning på Liljevalchs under sommaren. Ytterligare en debutant i svenska auktionssammanhang var amerikanen Ralph Goings (1928). Hans hyperrealistiska målningen Hot Fudge Sundae Interior  med utrop 6 000 000 - 8 000 000 kr, nådde inte heller någon köpare. Att vara en stor fisk i en liten damm fungerade inte i det här fallet. Bukowskis som i våras sålde en målning av tyska Konrad Klapheck, inte tidigare känd för en svensk publik, nådde inte samma framgång nu i höst, då Die Selbstichere blev återropad. Förväntningarna på Bukowskis exemplar av Gunnel Wåhlstrand infriades med råge då hennes Looking at Paintings såldes för drygt 2 miljoner kr inklusive provision. Det är en stark prisutveckling för en ung konstnär och ett verk som endast har två år på nacken.

Följ med på inspektion lördag 26 november

Omid Delafrouz, Den ensamma skejtaren, 2011 visas på Andréhn-Schiptjenko

Besök gallerierna runt Hudiksvallsgatan tillsammans med Konstinspektionen lördag 26 november kl 12-14. Anmälan senast 25 november: konstinspektionen@gmail.com


PROGRAM:

12.00 Hudiksvallsgatan 8
Magnus Wallin, Nordenhake
Heikki Marila, Christian Larsen
Omid Delafrouz, Andréhn-Schiptjenko

12.45 Gävlegatan 10b
Mårten Lange, Galleri Anna Thulin
Christian Saldert, Galleri Jonas Kleerup


13.00 Hudiksvallsgatan 4b 
Ditte Ejlerskov, Crystal

13.00 Hälsingegatan 43
LG Lundberg, Galleri Flach
Peter Hahne, Galleri Andersson/Sandström
        
13.30 Torsgatan 41
Oskar Korsar, Peter Bergman

Nya auktionsrekord för samtidskonsten i New York

Andreas Gursky, Rhein II, 1999, 207 x 385,5 x 6,2 cm, ed 1/6

Ett foto av Andreas Gursky klubbades i veckan på Christie's New York för 4,338 500 USD ungefär 29 miljoner kronor. Därmed satte Gursky ett nytt prisrekord för fotografi på auktion. Rhein II, anses vara ett av Gurskys främsta verk och finns i fyra stora museisamlingar däribland Tate Modern och MOMA New York.

Gerhard Richter, Abstraktes Bild, 1997. Liknande abstraktioner av Richter finns på Moderna Museet.

Under veckan har samtida konst klubbats för 634 miljoner USD. Bäst gick det för Sotheby's som gjorde sin tredje största auktion för samtidskonst någonsin med ett slutresultat på  315, 8 miljoner USD. Bland rekordnoteringarna märktes Gerhard Richter, nu aktuell i ett retrospektiv på Tate Modern. Asbstraktes Bild från 1997 klubbades för 20,8 miljoner USD (utrop 9-12 miljoner USD).

Läs mer om konstmarknadens framfart i New York Times.

Om att köpa samtidskonst på auktion

Vem har redan tröttnat på sin Gunnel Wåhlstrand? Looking at paintings, 2009, utrop 1-1,2 miljoner, Bukowskis.

Den stora skillnaden mellan att köpa samtidskonst respektive äldre konst är att samtidskonsten oftast är producerad av en nu levande konstnär. Som köpare/samlare kan man vara en aktiv del i ett konstnärsskap genom att köpa direkt från varje ny utställning. Man kan skapa en relation till konstnären och dess gallerist vilket ger förståelse för konstnärens utveckling och prisbild. Om man är en seriös samlare (som inte omedelbart omsätter på andrahandsmarknaden) får man förtur till nya verk. En god relation till en gallerist kan bli en mycket bra långsiktig investering. Dessutom bidrar man till en vital konstscen.

När man köper samtidskonst på auktion så går man miste om relationen till konstnären och dess gallerist. Å andra sidan skapar man sig en relation till auktionshuset vilken kan bli betydelsefull framförallt den dag man själv vill sälja något. Då är auktionshusen villiga att förhandla. En argument för att köpa samtidskonst på auktion är att det är en demokratisk köpprocess, men blir det till rätt pris?

Nu pågår visningar inför de samtida auktionerna på Bukowskis och Stockholms Auktionsverk. Om man funderar på att köpa samtidskonst på auktion kan man tänka på följande:

1. Är det ett bra verk? Varför säljs det? Finns det bättre verk av samma konstnär på marknaden?
2. Titta på gamla auktionsresultat.
3. Undersök det galleri eller gallerier som representerar konstnären.
4. Om verket är en edition, finns det fortfarande att köpa på galleri, till vilket pris? Vad kostar ett nytt unikt verk?
5. Utöver det klubbade priset tillkommer en inropsavgift om 22,5% inklusive moms, på klubbat belopp över 3 miljoner är inropsavgiften 15% inklusive moms på den överstigande delen. För nu levande konstnärer eller i 70 år efter konstnärens död gäller "Droit de suite" på klubbade föremål. Köparen betalar 5% av det klubbade beloppet direkt till konstnären eller dess efterlevande om verket klubbas för max 50000 kr. Därefter gäller en fallande procentsats. Dessutom: för verk med tillfällig införtullning i Sverige tillkommer införselmoms om verket stannar i Sverige.
6. Är det ett känsligt verk som kräver särskild transport och kommer verket att behöva underhållas för att hålla sitt skick? Försäkring? Räkna i så fall med ytterligare utgifter.

Ebba Bohlin tar plats i det offentliga rummet

Montering av Fraktalmoln. © Ebba Bohlin/BUS 2011

Idag invigs "Fraktalmoln" av Ebba Bohlin på Ultuna, Sveriges Lantbruksuniversitet i Uppsala. Skulpturen består av mönsterdelar i blålackerat fyrkantsstål som tillsammans bildar ett moln. De hålls uppe av rostfria stänger placerade på en orange betongplatta. Molnet är format efter ett mönster i det moriska palatset Alhambra i Granada. Gravfynd från vikingatiden visar att man i Ultuna funnit föremål som bär på samma mönstertradition som de moriska mönstren. De olika mösterdelarna sedda underifrån bildar tillsammans en stjärna.
Ebba Bohlin gick ut Konstfack 2008. Hennes monumentala skulptur Bauwerk II visades i utställningen Rumstrering på Bonniers Konsthall 2009. Hon är närmast aktuell med Konkret Transcendens, en installation, gångbro och landmärke längs den nya strandpromenaden i Annedal vid Marabouparken. Den 17 meter långa järnbron invigs i september 2012.